流水落花春去也,天上人间。"这是李清照《如梦令·昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。"这是纳兰性德《木兰开篇。在古代，女子出嫁前，都要经过一场“试婚”，就是让未婚夫去看看自己的妻子是否适合结婚。那么，古代的女子为什么要试婚呢呢？难道真的是为了检验一下自己的丈夫是否合格吗？其实不然，这背后的原因有很多。下面，我们就一起来看看吧。
一：流水落花春去也,天上人间
“落花流水春去也，天上人间”全诗为：
帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
该诗出自南唐后主李煜的词作《浪淘沙令·帘外雨潺潺》，其创作于李煜被囚汴京期间，抒发了由天子降为臣虏后难以排遣的失落感，以及对南唐故国故都的深切眷念。
译文：门帘外传来雨声潺潺，浓郁的春意又要凋残。罗织的锦被受不住五更时的冷寒。只有迷梦中忘掉自身是羁旅之客，才能享受片时的欢娱。
独自一人就不要在太阳下山时在高楼上倚靠栏杆遥望远方，因为想到旧时拥有的无限江山，心中便会泛起无限伤感。离别它是容易的，再要见到它就很艰难。像流失的江水、凋落的红花跟春天一起回去，今昔对比，一是天上一是人间。
此词基调低沉悲怆，以清澈自然、明白如话的语句透露出李煜这个亡国之君绵绵不尽的故土之思，可以说是一支宛转凄苦的哀歌。
“落花流水春去也，天上人间”全诗为：
帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
该诗出自南唐后主李煜的词作《浪淘沙令·帘外雨潺潺》，其创作于李煜被囚汴京期间，抒发了由天子降为臣虏后难以排遣的失落感，以及对南唐故国故都的深切眷念。
译文：门帘外传来雨声潺潺，浓郁的春意又要凋残。罗织的锦被受不住五更时的冷寒。只有迷梦中忘掉自身是羁旅之客，才能享受片时的欢娱。
独自一人就不要在太阳下山时在高楼上倚靠栏杆遥望远方，因为想到旧时拥有的无限江山，心中便会泛起无限伤感。离别它是容易的，再要见到它就很艰难。像流失的江水、凋落的红花跟春天一起回去，今昔对比，一是天上一是人间。
此词基调低沉悲怆，以清澈自然、明白如话的语句透露出李煜这个亡国之君绵绵不尽的故土之思，可以说是一支宛转凄苦的哀歌。
二：流水落花春去也,天上人间什么意思
每天记载金钱或货物出入的、不分类别的账目。
三：流水落花春去也什么意思
《浪淘沙令·帘外雨潺潺》这首词，是南唐后主李煜最著名的代表作之一。其词用语直白、情真意切、哀婉动人，具有极高的艺术创作水准。
***很欣赏李煜这首词，曾在一九五四年模仿该词的创作架构，写下了一首《浪淘沙·北戴河》。不过后来***却在一次与私人医生徐涛的交谈中表示，李煜的词“风格柔靡”。
那么，什么叫做“风格柔靡”？***说李煜的词作“风格柔靡”，究竟是不是在批评李煜创作上的不足呢？下面还是让我们一起来欣赏李煜的原作，再从中找出答案吧！
一、《浪淘沙令·帘外雨潺潺》赏析
《浪淘沙令·帘外雨潺潺》——南唐·李煜
帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
白话翻译：
窗帘外，细雨声潺潺，春天的感觉已经所剩无几。罗缎制成的被子太单薄了，抵不住五更天的寒冷。梦里不知道自己做了“楚囚”，还想流连在幻境之中，贪图片刻的欢愉。
独处的时候，莫要靠在高楼的栏杆上，眺望远处的江山。故国的三千里山河，离别的时候容易，想要再回去就难了。江水东流，春花落尽后，我究竟是在天上，还是在人间呢？
这首词创作于南唐亡国，李煜成为阶下囚之时。词中提到的那种伤感、逃避与恍惚的情感反应，完全出于
这些细腻又复杂感情描写，再添上国破家亡的历史悲剧作为布景，让李煜词产生了哀感顽艳的病态悲剧美学。同时也奠定了
王国维评价李煜，说他“不失其赤子之心者也。故生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处”。清代赵翼说：“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工。”
以上两位大家都是在说明：有时候，一个诗词
二、***评价李煜词——风格柔靡
***说李煜词“风格柔靡”，并不是批评李煜的词风，而是说李煜的词风柔弱，且精神萎靡不振，这不是他喜欢的风格。
因为这首《浪淘沙令·帘外雨潺潺》，一共五十四个字，写完二十七个字，词中人都还一直躺在床上，不肯起身。
词的第四句——“梦里不知身是客”，这里的“客”是指“楚客”。原指战国时候屈原被贬谪、流落他乡，后来用“楚客”代指阶下囚。
这句词的意思是，李煜为了逃避亡国的打击与沦为阶下囚的痛苦现实，整日蜷缩在床上不肯起身，这就说明他整个人是处于一种极度萎靡的精神状态。
词的开头已经交代了，填词的时间是在暮春时节。可是春天过去以后，接着来到的就是夏季了。春夏之交的雨夜，再冷也不会冷到哪里去，但是李煜却在词中强调“罗衾不耐五更寒”。
五更是指凌晨的三至五点，看词的下半阕的描述，
春夏之交，大概就是四、五月份。就算是四月吧，当时李煜被关押在汴京，即如今河南的开封。当地四月的凌晨五点钟，气温也在10度以上了。
那么，到底是什么让李煜感觉到严寒呢？从上述的气候情况我们不难看出，肯定不是这个季节的气温，也不是罗被太单薄。
与此同时，“罗衾不耐五更寒”一句也说明李煜当时人其实是醒着的，至少也是处于一种半梦半醒的状态。
虽然李煜觉得被子里不舒服，可他就是不肯起身，因为他不想直面残酷的现实。他宁肯一直蜷缩在罗被里面打着哆嗦，一直在迷惘之中，重温着故国的旧梦。
在词的下半阕开始的时候，李煜好不容易爬起来了，又靠在高楼的栏杆上面舔舐着自己的伤口。这一系列举动，让他整个人显得更加的“病弱”不堪了。
直到全词终结的时候，李煜已经完全处于一种意识模糊的状态了。无穷无尽的亡国之愁，就像是一江春水，东流不尽；绵绵不绝的自怜自伤，就像是满树的繁花，零落成泥。
这一切衰败的景象，让李煜对这个世界发出了“天上人间”的疑问。此时的他，简直不知道自己是活着呢，还是已经死掉了。
综上所述，这首《浪淘沙令·帘外雨潺潺》的词中人的精神状态是无比颓废的，整个词风就是很柔弱，很萎靡。不过，这些并不是李煜词的缺点，恰恰相反，这是他词的优点。
词本来是以婉约为正宗，以豪放为变体。最早的宋词，是从“花间词”发展而来的，以“言情”为主，因此它的风格本来就有别于“言志”的诗。
宋词的豪放派，是在苏轼之后才成型的一个流派。而“婉约”、“豪放”只是风格有异，并不存在高下之分。就像是意气风发的唐诗，也有“苦吟派”一样。
李煜的词中的确存在一些悲剧的“病态”审美现象，但是这是属于悲剧审美的范畴，这并不是他词作的缺点，因为这是符合文学创作规则的。
对于普通的读者而言，有的人欣赏豪放词，有的则更欣赏婉约词；有人喜欢喜剧，就有人喜欢悲剧。这些是“口味”问题，不是“品味”问题。
作为一个浪漫主义词人，***天性乐观，刚健顽强，因此他偏好曹操的诗歌，不喜欢李煜词“柔靡”的风格是很正常的。
所以***对保健医生徐涛说李煜词“风格柔靡”，并不等于他是在批评李煜词“不好”，他只是在陈述一个事实而已。
结语
李煜的词写得“柔靡”，读了让人觉得无比的绝望与伤感。清代余怀说：“李重光风流才子，误作人主”。意思是说，如果李煜不当皇帝，当一个词人倒是很出色。
其实李煜原本是南唐中主李璟的第六个儿子，按理说他并不是帝位的首选人物，而且他本身也并不想当皇帝。
为了逃避与太子争权，李煜还一度逃到山中，寄情于山水，又给自己起了一个号叫做“钟峰隐者”。然而后来事与愿违，李璟还是把皇位传给了他。
李煜在全无准备的情况下当上了南唐皇帝，结果上台之后把国事搞得一团乱麻。他只有在刚上台的一年半载，扮演了一下“正经皇帝”，余下的时候都在崇佛、宴游、纵情声色。
直到宋军兵临城下的时候，李煜还找了几百个和尚前去“作法”，妄想靠“法力”来退敌。所以说李煜完全不是一个当皇帝的材料，也就填词的水平比较拿得出手。
不过“人是环境的产物”，假如李煜不是李后主，假如南唐没有灭国的话，那么李煜的人生境遇又将会是另外一个样子。
那时，李煜也只能写出“归时休放烛花红，待踏马蹄清月夜”这样的艳词，而不可能写出《虞美人·春花秋月何时了》、《浪淘沙令·帘外雨潺潺》这样的杰作。
因为没有这样的人生体验，光靠想象很难做到“真挚动人”，又令人信服。所以还是王国维说得对，“生于深宫，长于妇人之手”，既是李煜的短处，也是他的长处。
非如此，李煜绝对生不出王孙公子那种“纤细”、“婉约”的气质，也不会在南唐灭亡之后，有那种亡国的切身感受。
你也更加想象不出，一个娇生惯养的君主，在亡国之后被人软禁起来，会悄悄地蜷缩在被窝里，打着摆子，靠做梦来重温往事，逃避现实的生活细节。
***虽然很爱这首《浪淘沙·帘外雨潺潺》，但是他也只能写符合自己审美情趣与人生经验的《浪淘沙·北戴河》，这就是大作家、大文豪们在创作上的“不传之秘”了。