在卡神之后，漫威成为了新的好莱坞大片内地票房神话创造者。
截至5月7日17时30分，《复联4》的内地实时票房已经达到39.29亿，距离成为内地第一部突破40亿票房的进口片只差一步之遥。
在此之前，该片在五一档一路高歌猛进，拿下了整个五一档八成票房，并已经成为中国影史首部30亿进口片，并登顶中国票房总榜第三，即使该片最终无法突破《流浪地球》的46.5亿票房，依然远远超出了业内预期，并为好莱坞大片在内地市场划下了新的刻度。
这并非是好莱坞大片近年来的常规表现，从万人瞩目到屡屡被逆袭，近几年好莱坞电影在内地市场，无论是票房统治力还是市场占比都呈现出一条下滑的曲线。进入2019年，曾备受期待的DC新作《雷霆沙赞！》在清明档被国产警匪片《反贪风暴4》反超， 而3月上映的《惊奇队长》也在上映第8天单日票房被台湾爱情片《比悲伤更悲伤的故事》逆袭，业内普遍认为，内地观众对于好莱坞影片的审美疲劳已经日趋明显，甚至有可能在接近一个临界点。
这符合近年国产片和进口片在内地市场的整体格局：2018年，中国电影内地票房总收入达到609.8亿人民币，进一步稳固全球第二大电影市场的位置，但所有进口片票房加起来只有230.79亿，占比37.8%，相较2016年的41.67%和2017年的46.16%有所下滑，国产片的“主场优势”越发明显。
但在2019年春节档结束后，随着投入市场的重量级国产影片减少，进口片正在内地市场重新开始发力。紧接着的5月10日，传奇影业和华纳一起推出的《大侦探皮卡丘》将会接过《复联4》的交接棒，在北美和内地同步上映。随后《阿拉丁》、《哥斯拉2:怪兽之王》等进口IP大片又将轮番攻入内地市场。
接下来国产片和进口片，又将迎来怎样新的战局？在这一切表象背后，隐藏着怎样的进口片进化史？另一个迫在眉睫的问题则是：在2019这个好莱坞IP大年，还会有新的好莱坞大片复制《复联4》的票房奇迹吗？
进口片票房进化史：衰退的好莱坞和进击的印度日本电影
回到故事的开头，1994年，中国进口了第一部分账电影《亡命天涯》。这部由哈里森福特主演的好莱坞经典动作片创造了2580万票房收入，由此开始，好莱坞大片在内地已经走过了25年。在其中前20年时间里，好莱坞大片在内地市场的票房曲线几乎是持续上扬。
1998年，《泰坦尼克号》一经引进就火爆全国，尽管票价高达60、70元，甚至出现了数小时的队才能买到一周以后的场次的情况，但这部以超越时代的特效水准和融合了好莱坞经典叙事的影片依然在国内以3.6亿票房登顶，约占全年总票房的三分之一，这是好莱坞在内地市场的最高光时刻，即使如今风头鼎盛的《复联4》也再无法重现当时的荣光，电影除了让莱昂纳多成为许多少女心中的超级爱豆，也让中国观众记住了詹姆斯卡梅隆的名字。
2002年，随着《英雄》的上映，国产大片逐渐开始跟好莱坞大片分庭抗礼，但市场上最赚钱的，依然是好莱坞大片。
2010年，又是詹姆斯卡梅隆带着《阿凡达》归来，这部以划时代的3D技术开启了好莱坞视效大片新年代的影片不仅成为全球影史票房冠军，也以13.5亿票房成为国内首部票房破10亿人民币的电影，该片创造了好莱坞特效大片达的巅峰，也由此开启了好莱坞大片在内地市场最好的时光。
与好莱坞领先全球的特效技术同步的，是2010乃年以后国内银幕数、整体票房和和观影人次的飞速增长，已经占据市场优势的好莱坞，又持续推出了《变形金刚》系列、《速度与激情》系列等。这些票房宠儿每年都可以轻松斩获国内全年票房的头名。
但2015年成为好莱坞在内地市场的转折点，尽管这一年的《速度与激情7》斩获了24.26亿票房，但全年冠军依然被《捉妖记》拿走。从此以后，好莱坞电影再未在内地市场摘得过年度票房桂冠，一些被寄望颇高的好莱坞大片开始在内地市场纷纷沉沙折戟。好莱坞经典IP系列之一的《星球大战：原力觉醒》即使请来鹿晗担当推广人，当年票房依然只有8.2亿。
曾经在内地市场未尝败绩的经典IP也开始出现明显下滑，例如
除了2009年的《变2》以略低于《2012》（4.6亿）的4.5亿票房屈居内地市场当年票房第二以外，其余三部系列影片每一部都稳坐年度票房第一的《变形金刚》系列，2017年推出的《变5》却遭遇了票房滑铁卢，在上映首日收获了将近3亿的票房之后，随着该片口碑走低，票房走势也快速下滑，最终只拿到15.5亿票房，在全年仅列第七，远不及预期。
这阶段内地观众对好莱坞特效的审美疲劳已经全面显现出来，在该片豆瓣短评上，一个热评是—— “除了特效什么都没有”，而曾几何时，特效就足以成为观众入场的全部理由。
如果说观众的审美疲劳曾经像一颗颗定时炸弹悬在好莱坞大片头上，那么这颗定时炸弹从2015年起就开始密集引爆。好莱坞影片尽管依然保持着较为稳固的市场份额，但与之前相比并没有太大的提升。2018年的《复仇者联盟3：无限战争》也在首映一周之后出现明显票房滑坡，最终23.9亿元的票房并不出彩。
进入2019年，在《复联4》登场之前，好莱坞影片一度表现十分平淡，《大黄蜂》和《惊奇队长》票房10亿出头，卡梅隆监制的《阿丽塔》8.9亿票房不及预期，DC的《雷霆沙赞！》和迪士尼的《小飞象》更是双双停留在3亿票房以内。
当传统的好莱坞爆米花大片在国内的号召力越来越弱，其它国家的进口片却开始完成一场票房的进击。
2018年的进口片TOP50中，非美国影片达到了14部，其中印度电影占到了6部，日本电影占到了4部，英国有2部，俄罗斯和意大利影片各有1部；而在8部票房过亿的非进口美国影片中，印度电影达到了4部，日本也有3部，二者基本上瓜分了当年票房过亿的非美国进口影片。
有影评人指出，印度电影真正在内地市场实现突破还是2017年阿米尔汗的《摔跤吧！爸爸》，相比2016年的两部印度引进片《巴霍巴利王：开端》和《脑残粉》，票房加起来都不足千万，这部体育题材的励志片在内地狂揽12.9亿元，随后阿米尔汗2018年推出的《神秘巨星》再度斩获 6.87 亿，进一步巩固了印度影片在内地的市场地位。
但也有影评人指出，尽管《摔跤吧！爸爸》推出后，一大批公司开始介入印度电影的引进和发行，但随着印度引入片也开始陷入某种套路，影片票房也开始下滑，2018年的《小萝莉的猴神大叔》2.6 亿，《起跑线》达到 1.96 亿，《厕所英雄》8700 万，等到阿米尔·汗2018年底带着新作《印度暴徒 》归来,影片已经无缘破亿。
近年来在内地市场呈现上扬趋势的日本电影也进步与瓶颈并存。
尽管2015年《哆啦A梦：伴我同行》以及2016年《你的名字。》曾以单部影片获得的5.3亿元和5.75亿元票房令业界惊艳，但这些情怀引爆的票房成功，而并未带来太多固定日影观众，2018年上映的日本影片达到了14部，但总票房只有6亿+，在缺乏爆款支撑的情况下，整体表现并不出色。
好莱坞审美疲劳：从特效大片一枝独秀到多类型崛起
“占据进口片市场主流的依然是好莱坞，在2018年进口片票房前十中，也仅有《神秘巨星》一部印度影片，但好莱坞大片的审美疲劳正在引发一场进口片类型进化的大变局。”影评人肥罗君表示。
一位资深影迷表示，五年前看到好莱坞大片基本都会想去看一看，这几年差不多要做场观影攻略，比较过几大影迷网站的综合评分后才选择是否观影。“好莱坞来来去去都那么几板斧，有些腻了。”
加速观众审美疲劳的，是好莱坞日益的IP化，随着好莱坞自身的原创电影越来越少，大量中等成本类型影片缺失。职业经理人掌舵的好莱坞日益变成 “视效+IP大片”的固定组合。
据统计，1994年好莱坞六大尚有51%的原创电影，到了2018年只有10%左右。随着六大变成五大，善打IP牌的迪士尼统治好莱坞，迪士尼系列动画及其真人改编电影、”漫威“、”星战“这些著名IP，日益垄断了北美票房，而由此带来的引进片改变就是：内地观众能看到的好莱坞大片，也成为了视效IP电影展播。
但观众已经在用脚投票，此前漫威的多部超英单体电影，票房几乎都固定在了6-8亿，近三年几乎没有增长。而非漫威电影如《金刚：骷髅岛》、《狂暴巨兽》、《环太平洋：雷霆再起》等曾经最受内地市场最受欢迎的主打怪兽的爆米花电影，票房也开始遭遇瓶颈。
“也不是所有好莱坞电影都陷入了增长陷阱，”一位影评人指出，对于好莱坞影片，观众依旧追求其动作特效，娱乐需求非常明显，但又希望影片有所突破，因此像《毒液》《海王》这类保持好莱坞大片视效优势、同时能在故事、角色上有所创新的影片就能取得20亿左右的超预期票房。反之，如果只是做到了动作特效的精彩，而缺少创新的元素，这类影片就很容易在大片审美疲劳下陷入票房瓶颈。
虽然好莱坞也意识到了过于依赖 IP 会导致整个电影市场产品过于单一的问题，但并非所有的创新大片都能得到内地观众的认可，例如凭借黑人元素在北美夺取年度票房冠军的《黑豹》，在内地不仅口碑一般，票房也仅为6.6亿。2017年推出的《金刚狼3：殊死一战》为超英电影注入了悲剧结局与西部片式的粗粝风格，从而在北美大获好评，但这部狼叔的收官之作即使有情怀加持，在内地市场也仅拿到了7.3亿票房。
另一方面，多类型的好莱坞影片开始创造惊喜，例如惊悚片《寂静之地》在内地获得了2.2亿元，虽然不敌《京城81号》创造4亿+的票房，但在同类影片中已是一骑绝尘。
口碑文艺片也开始创造票房惊喜，2018年在国内上映的《奇迹男孩》获得近2亿元的票房，艺术院线发行的《三块广告牌》获得6000多万元票房。
随着国内观众对于好莱坞大片的审美疲劳日益加剧，各国口碑爆棚的“文艺片”和各具特色的类型片也开始迎来票房春天。
例如在中国票房大热的《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》，都属于典型的“阿米尔·汗”式电影，这类电影的卖座秘籍在于：故事内容贴近中国观众，虽然情节发生在印度，却让中国观众带有极强的代入感。相反，类似《巴霍巴利王2》这样在印度获得极大票房成功的影片，在内地仅获得7000多万的票房，因为内地观众对印度现实题材影片的需求远高于印度本土大片。
相比印度现实题材影片，日本影片则以《你的名字。》、《哆啦A梦》、《银魂》等具有明显日漫特色的动画或真人影片见长，类似《小偷家族》这种触碰现实的文艺片，则必须借助名导号召力和影片高口碑的强力助推才能完成票房逆袭。
而另一类能在内地市场取得票房佳绩的非美国进口片，则是独具特色的商业类型影片，例如融入了谍战片和动作片元素的泰国犯罪悬疑片《天才枪手》，或是将悬念反转发挥到极致的西班牙影片《看不见的客人》、《海市蜃楼》等，都是高度成熟的商业类型作品。
当好莱坞影片在注重动作特效和IP的道路上越走越远，这些非美国进口片某种程度上完成对市场的补充：好莱坞大片看特效，非好莱坞影片看故事，成为当下内地市场对进口片的不同态度与需求。
《复联4》奇迹难以复制：热门IP众多，但难出超级爆款
“《复联4》票房超出市场期待，也引发了业界对今年引进片的两种不同态度：一种是认为在国产片今年预期爆款不及前两年的情况下，好莱坞大片将重新扛起市场，另一种观点却认为《复联4》只是一场特例，好莱坞审美大片审美疲劳依旧存在，救市，还得靠自己。“
暑期档到来之前，好莱坞电影还将持续轰炸内地影市，而国产片“能打的”影片并不多。
除了被市场广泛看好的《皮卡丘》，威尔史密斯参演的迪士尼真人电影巨制《阿拉丁》也正式在内地定档5月24日，与北美同步上映。而曾在国内创造票房奇迹的阿里影业出品的《一条狗的使命2》北美定档5月17日，国内也有可能同期上映。
进入六月，福斯出品的最后一部超级英雄院线片《X战警：黑凤凰》也将陆续登陆，在《复联4》优先上映获得成功后，该片也选择在中国内地正式定档6月6日，内地日期比北美上映早一天。
而有章子怡加盟的《哥斯拉2》和有“锤哥“和女武神加盟的《黑衣人：全球追缉》也已经确定在六月登陆内地院线。
有影评人指出，好莱坞2017年和2018年就准备了大量的翻拍老IP的续作，这一IP风向由迪士尼领衔，华纳，环球，索尼等纷纷跟进。从下半年来看，好莱坞还有《狮子王》真人版，《速度与激情》衍生片，《蜘蛛侠2》，《星球大战9》等各就各位，但指望稳稳地就把票房给收了却是奢望。
按照目前的情形来看，今年的好莱坞大片中，除了拥有强系列IP阶段终结篇情怀加持的《复仇者联盟4》，其它并没有高潜质的大爆款出现，观众日益成熟的观影品味和电影市场新的发展形势对于进口片提出了全新的要求，问题是好莱坞是否能摸准命脉，依然要打个问号。
今年可以预见的国产爆款影片减少，因此今年可能会涌现出更多的进口影片，但在内地影市进入“得口碑者得天下”的环境下，这些好莱坞提供的工业流水线产品与中国观众对于电影的需求之间的差距正在拉大，而这可能是接下来这波好莱坞IP大片征战市场面临的最大隐忧。
相比之下，国产片的发力期似乎已经被放到了暑期档和国庆档，已经定档的预期爆款包括：《追龙2》、《八佰》、《银河补习班》、《中国机长》《中国女排》等。
有影评人指出，虽然好莱坞进口片看似汹涌，但一旦国产主力影片重回赛场，完全可能重新夺回属于我们的主场，观众审美变化之下，中国电影票房，还得靠中国电影自己撑起来。